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Cathy JOLICOEUR
Expérience de 12 ans d'enseignement des arts convergeant naturellement vers l'importance d'utiliser des matières pré-existantes et organiques. Préserver et recycler les matières autrement destinées au rebut. Thématique de l'arbre, naissance, embranchement, croissance, évolution, oxygène créateur. Voici quelques mots qui décrivent bien l'œuvre de l'artiste Cathy Jolicoeur. Cette artiste aime être au cœur du processus de création. Se tacher à l'extrême dans l'action. Sentir, percevoir la matière. Aller au-delà. L'acte créatif "pur" pour elle ne suppose aucune préméditation, c'est plutôt une sorte d'instinct, d'obligation vitale fulgurante qui la pousse à peindre avec ses instruments. Pinceaux, pailles, aiguilles, séchoir tout ceci lui sont essentiels afin de mettre au monde des tableaux riches en couleurs et en textures. Selon une directrice de galerie, réputée depuis plus de 25 ans, Mme Charmaine Beaulieu qualifie ces œuvres: " d'originales, d'énergiques liant le chaotique à l'harmonieux. Sa gestuelle inspirées du rupestre laisse entrevoir des des forment coulantes en fondues étudiées. Son travail se démarque par ses textures surprenantes, sur support audacieux. C'est une évocation brute de la nature". En peignant, L'artiste enseignante Cathy Jolicoeur se sens incontestablement plus riche, plus forte aussi, parce qu'elle dispose de ce plus qui lui permet de rejeter tous les miasmes de ce quotidien, de les rejeter en les magnifiant par la création artistique. Absence de préméditation, besoin vital, énergie intrinsèque et viscérale, volonté consciente ou non de marquer son temps, de transmettre : c'est ainsi que je ressens, que je comprends la création artistique. "C'est aussi ce que je transmets à mes jeunes, la passion de créer". Cette artiste enseignante ,spécialisée en arts visuels, enseigne dans un milieu défavorisé et cette matière enseignée contribue à l'épanouissement, à l'estime de soi de ses jeunes qui viennent ''ingérer'' cette matière tout en libérant leurs frustrations en atelier. Ces jeunes déposent pour un court moment, dans un coin de leur âme, leur malaise vécu dans leur milieu afin se s'entourer d'une sensation de bien être durant l'acte ultime de création. Certes, l'acte de créer n'est pas toujours de tout repos, mais lentement et sûrement, ils apprivoisent mieux leurs difficultés et développent un sentiment d'efficacité tout en développant leur culture personnelle. "Je transmets ma passion, mon amour des arts, l'éveil de cet intérêt est majeur pour notre société. La mise en contact avec l'art favorise l'ouverture au monde et à soi-même. L'art est le langage des sens et l'apprentissage de l'émotion. L'importance de l'éducation artistique dans le développement de l'enfant, c'est de donner des clés d'accès aux savoirs et c'est aussi un facteur de réussite scolaire, car cette dimension favorise la réflexion et l'imagination, sources d'équilibre et de plus grande confiance en soi. L'art est donateur de changement, d'évolution. L'accès à l'art provoque l'imaginaire, éveille la sensibilité, stimule l'esprit critique et développe le jugement". On le sait les enfants naissent avec
un pouvoir d'imagination incroyable qu'ils perdent lentement au
profit de la raison. Et pourtant l'imagination est essentielle à
l'organisation et à l'amélioration de nos vies parce qu'elle développe
l'autonomie et qu'elle permet de poursuivre ses rêves. (D'après un texte de l'artiste) _______________________________________________ Le Conseil des artistes
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